Fugio Nobis, a dynamic duet comprised of Yohan on trumpet and Srijan on piano, bringing a fusion of cultures and genres to the stage. Born in India and united by their passion for music in Osnabr¨¹ck, Germany. Their performances transcend borders. With a repertoire spanning original compositions and inventive arrangements, they seamlessly blend classical elegance, anime whimsy, and jazz improvisation, creating a diverse and musical experience.

Bongmin arrangiert koreanische Volkslieder und Melodien mit ihrer Jazzmusik. Sie spielt ihre Musik mit ihrer eigenen Stimme und ihren Instrumenten. Ihre Kompositionen reflektieren die Begegnung von koreanischer Musik mit Improvisation und der einzigartigen Farbe, die sie als Weltreisende gewonnen hat.

Der T?nzer Alexander Doan Vu und die T?nzerin Lilia Dahlhaus lassen in ihrem Tanzst¨¹ck ?Tales¡° die Zerbrechlichkeit eines Augenblicks und die Zartheit einer Ann?herung miterleben. Es geht um die Geschichte zweier Menschen, die sich wiedersehen und gemeinsame Augenblicke genie?en.

Hear her! ist ein Projekt f¨¹r Sichtbarkeit von Trompeterinnen und ihre Komponistinnen in der
M?nner-dominierten Blechbl?ser-Welt der klassischen Musik. Stand 2024 ist der Frauenanteil an der
Trompete in deutschen Berufsorchestern extrem niedrig. Es gibt nur 2 Professorinnen f¨¹r
Trompete an deutschen Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þn und auch im Jazz gibt es noch vergleichsm??ig wenig
prominente Frauen an der Trompete. Durch die Auff¨¹hrung von Werken von Frauen, aufgef¨¹hrt
von Frauen, zusammen mit Frauen hoffen wir ein Gef¨¹hl von Empowerment und Resilienz zu
erm?glichen.
Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt frei. Eine Platzreservierung ist nicht erforderlich.

?Ein technisch herausragender Jazzschlagzeuger, der stilistisch so vielf?ltig ist wie kaum ein anderer ist? ¨C so lobte ihn die Jury des Hamburger Jazzpreises.
27.05:
Session 1, 11:30-13:30 Presentation & input
Session 2, 14:30-17:30 Masterclass w/feedback

28:05:
Private lessons: 7x45 min. open for all instrument groups.

!!! Apply via email by sending your plan for the lesson to Anne Mette and Martin Behrens !!!
Anmeldung (Workshop nur f¨¹r Studierende bei a.iversen@hs-osnabrueck.de (Jazz) und m.behrens@hs-osnabrueck.de (Pop)

Er?ffnet werden die Sessions jedes Mal durch einen Opener, bevor alle, die m?chten, mit einsteigen.

Die Termine f¨¹r das Sommersemester 2025 sind:

Donnerstag, 21.03.2024
Donnerstag. 18.04.2024
Dienstag, 04.06.2024

jeweils ab 19:30 Uhr.
Eintritt frei. Eine Voranmeldung ist nicht erforderlich.

Zum Abschluss des 27. EMF bietet das Symphonie-Orchester des Instituts f¨¹r Musik (IfM) der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck ein Programm mit unendlicher Lebensfreude und Zuversicht. Unter der Leitung von Christopher Wasmuth, der das Ensemble j¨¹ngst ¨¹bernahm, erklingen melodische Linien im Wechsel mit ¨¹berschw?nglichem und melancholischem Timbre. Neben der Sinfonie Nr. 3, die Robert Schumann kurz nach seinem Umzug von Dresden nach D¨¹sseldorf im Jahr 1850 schrieb und in seiner vermeintlich besten Lebensphase entstand, ist das Klavierkonzert Nr. 2 von Sergej Rachmaninow mit der jungen und au?ergew?hnlichen Pianistin Alica Koyama zu erleben sowie die Ouvert¨¹re der ?Meistersinger von N¨¹rnberg¡°. Rachmaninow, f¨¹r seine Schwerm¨¹tigkeit bekannt, der 1897 in Selbstzweifel und Depressionen verfiel, gelang es nach seiner schweren Krisenzeit und einer hilfreichen Unterst¨¹tzung seines Psychologen, wieder voller Energie und Intensit?t eine neue musikalische Welt zu konstruieren, die eine unendliche Gr??e und Innigkeit widerspiegelt. Ein Konzert, dass auf eindrucksvolle Art und Weise die Liebe der Komponisten f¨¹r ihre musikalischen Inspirationen darstellt.

Richard Wagner
Ouvert¨¹re zu ?Die Meistersinger von N¨¹rnberg¡°

Sergej Rachmaninow
Klavierkonzert Nr. 2

Robert Schumann
Sinfonie Nr. 3 ?Die Rheinische"

Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt:
1. Kategorie: 25,00 € | erm??igt 12,50 €
2. Kategorie: 22,00 € | erm??igt 10,00 €
Erm??igter Preis f¨¹r Personen von 18 bis 30 Jahre
Freier Eintritt f¨¹r Kinder bis 18 Jahre

Alica Koyama | Klavier
Christopher Wasmuth | Leitung

Zum Abschluss des 27. EMF bietet das Symphonie-Orchester des Instituts f¨¹r Musik (IfM) der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck ein Programm mit unendlicher Lebensfreude und Zuversicht. Unter der Leitung von Christopher Wasmuth, der das Ensemble j¨¹ngst ¨¹bernahm, erklingen melodische Linien im Wechsel mit ¨¹berschw?nglichem und melancholischem Timbre. Neben der Sinfonie Nr. 3, die Robert Schumann kurz nach seinem Umzug von Dresden nach D¨¹sseldorf im Jahr 1850 schrieb und in seiner vermeintlich besten Lebensphase entstand, ist das Klavierkonzert Nr. 2 von Sergej Rachmaninow mit der jungen und au?ergew?hnlichen Pianistin Alica Koyama zu erleben sowie die Ouvert¨¹re der ?Meistersinger von N¨¹rnberg¡°. Rachmaninow, f¨¹r seine Schwerm¨¹tigkeit bekannt, der 1897 in Selbstzweifel und Depressionen verfiel, gelang es nach seiner schweren Krisenzeit und einer hilfreichen Unterst¨¹tzung seines Psychologen, wieder voller Energie und Intensit?t eine neue musikalische Welt zu konstruieren, die eine unendliche Gr??e und Innigkeit widerspiegelt. Ein Konzert, dass auf eindrucksvolle Art und Weise die Liebe der Komponisten f¨¹r ihre musikalischen Inspirationen darstellt.

Richard Wagner
Ouvert¨¹re zu ?Die Meistersinger von N¨¹rnberg¡°

Sergej Rachmaninow
Klavierkonzert Nr. 2

Robert Schumann
Sinfonie Nr. 3 ?Die Rheinische"

Eintritt:
1. Kategorie: 25,00 € | erm??igt 12,50 €
2. Kategorie: 22,00 € | erm??igt 10,00 €
Erm??igter Preis f¨¹r Personen von 18 bis 30 Jahre
Freier Eintritt f¨¹r Kinder bis 18 Jahre

Euregio Musik Festival
Sonntag , 09. Juni 2024
Symphonieorchester der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck
17.00 Uhr
Nordhorn, Konzert- und Theatersaal (KTS), 48527 Nordhorn
Ootmarsumer Weg 14

Eintritt:
1. Kategorie: 25,00 € | erm??igt 12,50 €
2. Kategorie: 22,00 € | erm??igt 10,00 €
Erm??igter Preis f¨¹r Personen von 18 bis 30 Jahre
Freier Eintritt f¨¹r Kinder bis 18 Jahre

Ein spannender, abwechslungsreicher und musikalisch hervorragender Mix aus Pop, Rock, Funk, Latin, Blues, Country, Soul, HipHop, Fusion, Metal oder Singer-Songwriter steht auf dem Programm. Von Rockbands ¨¹ber den POP-Chor bis hin zu mitrei?enden Rhythmus-Gruppen: Dem Publikum entfaltet sich die ganze Bandbreite der Popmusik in charismatischen Live-Auftritten auf hohem Niveau.

Eintritt pro Abend 9 € (erm. 7 €). Tickets sind an der Abendkasse erh?ltlich.

Ein spannender, abwechslungsreicher und musikalisch hervorragender Mix aus Pop, Rock, Funk, Latin, Blues, Country, Soul, HipHop, Fusion, Metal oder Singer-Songwriter steht auf dem Programm. Von Rockbands ¨¹ber den POP-Chor bis hin zu mitrei?enden Rhythmus-Gruppen: Dem Publikum entfaltet sich die ganze Bandbreite der Popmusik in charismatischen Live-Auftritten auf hohem Niveau.

Eintritt pro Abend 9 € (erm. 7 €). Tickets sind an der Abendkasse erh?ltlich.

Dienstag, 11. Juni und Mittwoch 12. Juni 2024, jeweils ab 20:00 Uhr

Diego Pinera wurde 1981 in Montevideo, Uruguay geboren. Er studierte Schlagzeug am Berklee College of Music (USA), an der University of Music in Havanna (Cuba) und an der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ f¨¹r Musik und Theater in Leipzig. 2017 wurde er mit dem ECHO Jazz als bester Schlagzeuger national ausgezeichnet mit seinem album "My Picture"feat.Mark Turner und Ben Street. Pineras Begegnungen mit der Musik Lateinamerikas und der Bandbreite des Jazz dienen ihm als k¨¹nstlerischer Filter f¨¹r seine Musik. Sein charakterstarker Personalstil ist gepr?gt durch ein avanciert rhythmisches Spielkonzept, ein Jazz-Sound mit Latin-Touch sowie dem Freiheitsdrang der Improvisation. Musikalische Komplexit?t sowie Virtuosit?t bleiben bei Pinera aber stets subtil, eine besondere Frische und Leichtigkeit durchstr?mt sein k¨¹nstlerisches Schaffen.
ECHO gewinner 2017 f¨¹r "Bester Instrumentalist des Jahres" und GRAMMY considerated f¨¹r sein Album "Odd Wisdom"2021 feat.Donny McCaslin,Ben Monder and Scott Colley.
¡°Diego is a wonderful musician who is comfortable playing a variety of styles. His knowledge of latin music and his ability to express the fundamentals of that musical language is uncanny.¡±
Donny McCaslin
¡°Diego a young and incredible drummer, show¡¯s in his wonderful compositions the same vision and maturity as his drumming.¡±
Pernell Saturnino, percussionist of Chick Corea and Paquito D¡¯Rivera
¡°¡­Pinera also possess a rare sensibility as a composer that sets him apart from other accomplished young rhythmatists on the kit. ¡­ It¡¯s easy to see why the abundantly talented Pinera was chosen for this edition of Germany¡¯s ¡¯Jazzthing Next Generation¡± series of releases. He¡¯s a star in the making.¡±
Bill Milkowski, Down Beat 2/15

Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt frei. Eine Ticketreservierung ist nicht erforderlich.

Die Studierenden freuen sich ¨¹ber eine Spende nach dem Konzert.

Jetzt anmelden zum Study Up-Award Klassik!
Der Wettbewerb f¨¹r Instrumental- und Gesangssolist*innen am Institut f¨¹r Musik

Preis
Solokonzert mit dem Symphonieorchester der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ im Januar 2025

Teilnahmebedingungen:
Der Wettbewerb richtet sich ausschlie?lich an Studierende des Instituts f¨¹r Musik im Studienrichtung Klassik. Vorzubereiten sind mindestens zwei Werke verschiedener Stilrichtungen. Es k?nnen reine Solost¨¹cke oder Solost¨¹cke mit Begleitung vorgetragen werden. Vortragsdauer: 15 bis 20 Minuten. F¨¹r die Organisation der Korrepetition sind die Teilnehmer*innen selbst verantwortlich.

Bewerbungsschluss: bis einschl. Montag, 17. Juni
Auswahlvorspiel: Montag, 1. Juli 15 Uhr im Gartenhaus

Anmeldungen per E-Mail an Christopher Wasmuth (c.wasmuth@hs-osnabrueck.de)

Die Anmeldung muss neben dem eigenen Namen mit E-Mail-Adresse und Instrument sowie den vorbereiteten Werken die Namen und E-Mail-Adressen aller Mitwirkenden und des Hauptfachlehrenden enthalten.

Beispiel:
Name: Maxi Musterstudentin (maxi.musterstudentin@hs-osnabrueck.de)
Instrument: Fagott
Hauptfachdozent: Bernhard Wesenick (b.wesenick@hs-osnabrueck.de)

Werke:
Sergej Prokofjew (1891-1953)
Sonate f¨¹r Fl?te und Klavier D-Dur op. 94, 1. Satz Allegro moderato

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Partita f¨¹r Solofl?te in a-moll, BWV 1013, 1. Satz Allegro

Mitwirkende:
Maxi Musterstudentin, Querfl?te (maxi.musterstudentin@hs-osnabrueck.de)
Karlo Kleine, Klavier (karlo.kleine@hs-osnabrueck.de)

Im Anschluss h?ren wir McBride im gemeinsamen Konzert mit dem Henri Jerratsch Trio. Henri Jerratsch, Schlagzeuger der Studienrichtung Jazz am Institut f¨¹r Musik und Initiator des Abends, hatte als Stipendiat der KITABU-Stiftung (Wessels&M¨¹ller) im Jahr 2022 die Gelegenheit, ein Jahr an der University of New Orleans zu verbringen und die Wurzeln der Black American Music zu verinnerlichen.

Unterst¨¹tzt wird McBride auf seinem Konzert neben Henri Jerratsch am Schlagzeug von dem kolumbianischen Gitarristen Maximiliano Valdez und dem K?lner Bassisten Jan Blikslager.

English version and further information:
Jesse McBride is an exciting and adventurous pianist and bandleader; the Tulane University professor brings the legacies of jazz fathers Ellis Marsalis and Harold Battiste to his own thoughful and forward-moving piano style and is committed to developing the next generation of jazz musicians. McBride was in Houston; his mother was a band director and his aunt a violinist and conductor. He started playing playing the violin at age four and won numerous competitions. He began on the piano while attending the Houston High School for Performing Arts. In the 1990s he moved to New Orleans to attend the University of New Orleans, where he earned both a BA and a Master of Music.
At UNO, McBride studied jazz piano with Ellis Marsalis and developed a special relationship with the legendary producer, performer and educator Harold Battste. ¡°Mr Batt" encouraged McBride to develop his own personal sound and to continue the tradition of helping younger musicians find their own personal voices.
McBride took up Battiste ¨¬s ¡°Next Generation¡± project and has carried the torch ever since the elder statesman ¨¬s death in 2015. McBride and Next Generation perform around New Orleans, at WWOZ ¨¬s Piano Night, and at festivals, including headlining the New Orleans Jazz and Heritage Festival. He is on the Black American Music Studies faculty at Tulane University and teaches masterclasses across the city.

Henri Jerratsch is an upcoming Drummer, Sideman and Bandleader born and raised in northern Germany. Working with a lot of rhythm and blues, soul and jazz artists all over Europe his Jazz Studies at the University of Osnabr¨¹ck lead him to study at the University of New Orleans in 2022. Always inspired by the roots of Black American Music, Jerratsch felt he needed to learn more about the heartbeat, soul and reality of the music he has been playing with Europeans. Seeing and hearing Herlin Riley, Jason Marsalis, Shannon Powell, Johnny Vidacovich, Raymond Webber, Kerry ¡°Fats¡± Hunter (tbc...) night after night made him understand the music on a different level after relaying on records and video footage for a long time. While being at UNO ¨¬s Jazz Program Jerratsch and McBride ¨¬s paths crossed and one year after being back in Germany Henri Jerratsch ¨¬s Trio is more than happy to invite Jesse McBride as a guest on piano for 5 Nights.

www.cinema-arthouse.de/kino/blue-note/
Einlass: 17:30 Uhr
VVK 19,- € / Abendkasse 22,- € / Studierende des IfM 11,- €

The music will be performed by various ensembles of all sizes, from duos over quartets to large ensemble with strings.

The first part of the evening makes it out for the exam of 3 NF composition students, and the 2nd part of the evening will feature the works of the HF and other NF composition students.

Entrance: 18:45, no tickets required.

Git.: Julius Imh?user
Dr.: Julian S?th
B.: Timo R¨¹gamer
Key.: Leon Richenhagen
Trb.: Okan G?kay
Sax.: Justus Czaske
Einlass: 16:30 Uhr

INHALTE DES LEHRGANGS
Didaktik Singen mit Kindern
Didaktik Kinderchor
Audiation (Relative Solmisation u. ?.)
Kinderstimmbildung
Stimmcoaching der eigenen Stimme
Praktikum
Elementares Musiktheater
Kinderchorpraktisches Instrumentalspiel
Praktisches Arrangieren

TERMINE DER ARBEITSPHASEN
04.10.¨C 06.10.2024
28.02.¨C 02.03.202516.05.¨C18.05.202525.09.¨C28.09.2025
14.11.¨C16.11.2025
20.02.¨C22.02.2026 (Pr¨¹fungsphase)

MIT KINDERN SINGEN
Singen mit Kindern erfordert spezifische Kenntnisse in Stimmbildung und Singanleitung und deren Didaktik. Wegen der entwicklungsbedingten Besonderheiten der Kinderstimme muss die Liedauswahl sorgf?ltig geplant und der Stimmeinsatz verantwortungsbewusst gef¨¹hrt werden. Stimmbildnerische Schulung muss auf die besonderen Registerph?nomene der Kinderstimme abgestimmt erfolgen.

ZIELGRUPPEN
Der berufsbegleitende Fortbildungslehrgang ist sowohl f¨¹r studierte Musiker und Musikp?dagogen*innen konzipiert, die sich speziell im Bereich des Singens mit Kindern weiter qualifizieren m?chten, als auch f¨¹r solche Interessierte, die nicht ¨¹ber ein abgeschlossenes Musikstudium verf¨¹gen (z. B. Erzieher*innen, Grundschullehrkr?fte).

ORGANISATION
Der Lehrgang wird berufsbegleitend ¨¹ber 1 1/2 Jahre angeboten und besteht aus folgenden Modulen:
Unterricht in 5 kompakten Arbeitsphasen und 1 Pr¨¹fungsphase
Hospitation und eigene Unterrichtst?tigkeit am Heimatort oder in dessen N?he
Ausgew?hlte Inhalte erg?nzend als online Seminar. Der Lehrgang ist auf 20 Teilnehmer*innen begrenzt.

ZERTIFIKAT
Nach Absolvierung aller Module schlie?t der Lehrgang mit einer Pr¨¹fung zum Erreichen eines Zertifikats der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck ab.

DOZENT*INNEN
Prof. Thomas Holland-Moritz, Institut f¨¹r Musik der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck. Prof. Michael Schmoll, Institut f¨¹r Musik der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck sowie weitere Dozent*innen

VERANSTALTER
Institut f¨¹r Musik der Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck

TEILNAHMEGEB?HR
1.490,¨C Euro 5 Arbeitsphasen
350,¨C Euro Pr¨¹fung
F¨¹r Unterkunft und Verpflegung muss selbst gesorgt werden.

VORAUSSETZUNGEN ZUR ERFOLGREICHEN TEILNAHME
Eine abgeschlossene Ausbildung (Musikschulp?dagogik, Grundschulp?dagogik, Kirchenmusik, Sozialp?dagogik, Logop?die) oder ?hnliche Qualifikation und p?dagogische Erfahrung in der Arbeit mit Kindern. Gesunde Stimme ¨C elementare Klavier- (oder Gitarren-)kenntnisse ¨C gut ausgepr?gtes und bildbares Geh?r ¨C individuelle Motivation zum Singen mit Kindern.

ANMELDUNG
eveeno.com/mitkindernsingen
 
KONTAKT
Õý¹æ¶ÄÀºÇòÈí¼þ Osnabr¨¹ck
Professional School
Andrea Sachs Telefon: 0541 969-7250
E-Mail: a.sachs@hs-osnabrueck.de